_edited.jpg)
Welcome to Remiendos, a project that was born from Arqueología Lúdica in 2014.
​
The image of a duck can carry multiple meanings: adaptability, ingenuity, and the ability to move between worlds, as it lives both on land and in water. In some cultures, it is associated with fertility, abundance, and family, due to its social behavior and the care it gives to its young. Perhaps more widely known is its symbolism of migration and transformation—deeply connected to themes of movement and change. To me, it also represents freedom and a free spirit.
​
The wooden duck that inspired this project was found in a carpentry shop in Maracaibo. After the tragic events of violence in Venezuela in 2014, this figure became a personal symbol of the diaspora. Its image, cut from the blue quilt of my home, served as a tribute to the students of that year.
​
Years later, now as part of that diaspora, those blue, quilted, cut-out ducks have evolved into a gesture of socially engaged art—symbols of healing, connection, and resilience. This is how Remiendos was born: a project of mending that believes in the transformative power of art.
​
I welcome you here, and I’ll be sharing how this project continues to grow...
​​
Bienvenidxs a Remiendos, un proyecto que nació con Arqueología Lúdica en 2014.
​
La figura del pato puede tener múltiples significados: adaptabilidad, ingenio y la capacidad de moverse entre mundos, ya que habita tanto la tierra como el agua. En algunas culturas se asocia con la fertilidad, la abundancia y la familia, por su comportamiento social y el cuidado que brinda a sus crías. Quizás sea más conocido por su simbolismo ligado a la migración y la transformación —temas profundamente relacionados con el movimiento y el cambio. Para mí, también representa la libertad y el espíritu libre.
​
El pato de madera que inspiró este proyecto fue encontrado en una carpintería de Maracaibo. Tras los trágicos hechos de violencia ocurridos en Venezuela en 2014, esta figura se convirtió en un símbolo personal de la diáspora. Su imagen, recortada de la colcha azul de mi casa, rindió homenaje a lxs estudiantes de aquel año.
​
Años después, ya como parte de esa diáspora, aquellos patos azules, acolchados y recortados, han evolucionado en un gesto de arte socialmente comprometido: símbolos de sanación, conexión y resiliencia. Así nace Remiendos, un proyecto de reparación que cree en el poder transformador del arte.
​
Por aquí les doy la bienvenida, y les iré compartiendo cómo este proyecto sigue creciendo...
​
​
Background /antecedentes
Arqueología Lúdica: 100 días.
The work in reference is “Arqueología Lúdica II: 100 días”. They were presented at the Exhibition, “More than Incidents: Always Experimental,” at the Museum of Contemporary Art of Zulia (Maczul) in 2014. This was a tribute to the students due to the situation experienced at the beginning of 2014 in Venezuela and the phenomenon of their emigration to other countries. The wooden figures used in the installation were found in a wood workshop; they symbolize a productive stage of Venezuela in the 70s. The selected figure, a wooden duckling silhouette, was cut out in a blue quilt of the family until it disappeared. The cut-out pieces were placed on the wall over the silhouette of the map of Venezuela.
On the wall, a text accompanied the installation:
"...we can no longer take care of them, and we cannot protect them; they have decided to follow the path of freedom."
E. Zavarce, 2014.
​
Arqueología Lúdica: 100 días.
Homenaje a los estudiantes.
​La obra en referencia es “Arqueología Lúdica II: 100 días”. Fue presentada en la exposición “Más que incidentes: Siempre experimental” en el Museo de Arte Contemporáneo del Zulia (Maczul) en 2014. Esta pieza fue un homenaje a lxs estudiantes, en respuesta a la situación vivida en Venezuela a inicios de 2014 y al fenómeno de su emigración hacia otros países.
Las figuras de madera utilizadas en la instalación fueron encontradas en un taller de carpintería; simbolizan una etapa productiva de Venezuela durante los años 70. La figura seleccionada —una silueta de patito de madera— fue recortada en una en una colcha azul de la familia hasta desaparecer. Las piezas recortadas fueron colocadas sobre la silueta del mapa de Venezuela en una pared del museo.
​
En la pared, un texto acompañaba la instalación:
“...ya no podemos cuidarlos, no podemos protegerlos; ellos han decidido seguir el camino de la libertad.”
​
—E. Zavarce, 2014.
​
​